雕 刻 的 時 光

奧運建築師作品首度落腳台北！

鄰近內科、捷運西湖站的「白石畫廊」，

開幕最大的話題，就是日本建築大師隈研吾，利用台灣檜木，

所打造的木建築空間。

此次所使用的建築工法，也將套用在他所設計的2020年東京奧運主場館。

台灣觀眾可以在白石畫廊，搶先一睹東京奧運主場館的設計精華。

21日女兒出差台北，Allison跟著她上去整脊，

看能不能把在克斯波16天旅程吃盡苦頭的左膝蓋做調理，

也趁此機會去看看慕名已久的白石畫廊

以及忠泰美術館。

一走進白石畫廊，搶眼的木頭建築，

以迴旋梯的形式逐步開展在眼前，又巧妙的連結至天花版，

成為一種建築的式樣，整個空間彷彿都被包裹在由木頭所構築的叢林裡。

這樣的木構建築，可不只是一種的建築的裝飾，

它同時也是牢靠的建築結構。

隈研吾秉持著負建築的思維，在木頭上開鑿出可以互相拼接的卡榫，

以"三"為木頭的組合單位，再逐步串聯起出整座建築的構造。

在力量的對等均衡下，木建築的耐震負重能力不僅不輸一般混凝建築，

在建築的構造與裝飾上，更擁有豐富的創造性。

隈研吾就是看上了木頭的可塑性，與視覺上溫暖質樸的感受，

創造了如「白石畫廊」，既是建築，也是藝術的作品。

以檜木為材質表現主體，透過水平陣列與角度變化營造豐富的感官體驗。

白石畫廊・台北的「隈研吾流」

主要呈現在門面、櫃檯、樓梯、傢俱、茶室，

其餘空間則讓出白盒子供盡情發揮展演，

在挑高與內縮、白牆與黃檜之間，不斷巧妙轉換材質感與空間感，

挑高的白盒子空間也增加活動可能性。

巧遇超棒的展出

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展期 // 2017年11月4日到11月26日

舉辦「物質の力—前川強個展」，

此為藝術家在台灣首次個展。

前川強的作品傳達了線條和顏色所有組合的可能性，

同時展現了無盡的試驗性。

從這個角度來看，

我們可以說他的作品介於傳統平面繪畫和立體雕塑之間。

此次展覽將呈現前川強1960至2017年間的精選作品。

從粗麻布到人造皮革與棉布創作，

此為一窺藝術家創作脈絡的難得機會。

好喜歡前川強這些美麗的創作

喔！問過了櫃檯，室內空間和展出藝術作品都可以拍照，

很感恩呢！

提到前川強，腦中立即就會浮現「粗麻布」（麻袋），

橫跨生涯運用此媒材於創作中，是前川象徵性的存在。

胡安‧米羅或阿爾貝托‧布里等，

在前川之前使用粗麻布的藝術家在美術史上少數存在過，

但是貫徹並執著於其物質性的唯有前川一人。

不僅是在畫布上立體地貼上粗布麻並縫合，

並定會再以油彩上色是前川的特色。

能夠感受到原本志向在於三次元，卻無法離開繪畫二次元的藝術家堅持。

與向井修二、松谷武判並列，是具體美術協會的第二世代代表性作家。

協會解散後，仍然活躍地進行發表，在海外的展覽也頗多。

作品典藏:

國立國際美術館、大阪近代美術館、東京都現代美術館、

泰德現代美術館（倫敦）等

（資料載自白石畫廊官網）

主展館旁還有一間空間較小的展廳，

展出的是鷲見康夫的作品，

不是很喜歡，匆匆一瞥又轉回去看前川強的作品，

並流連徘徊於隈研吾的木構建築中！

白石畫廊於1967年成立於東京，

以藝術的自由性與開創性為信念，

致力於向國際推廣日本現代、當代藝術，代理的藝術家

包含知名的奈良美智、草間彌生，

以及日本戰後前衛先鋒「具體美術協會」核心成員。

另外也在輕井澤、香港、台北等地設有據點，

2012年更在輕井澤成立了「輕井澤新藝術美術館」，

積極促成跨地域、跨世代的多向藝術對話與交流。

從外面往屋內拍，玻璃反光令影像更添迷離。

因為太喜歡了，進進出出看了好幾次。

很有米羅的影子

（所有相關文字介紹下載自網路）

白石畫廊 Whitestone  Gallery  // 台灣台北市114內湖區基湖路1號1樓

電話: +886 2 8751 1185

傳真: +886 2 8751 1175

營業時間: 11:00 - 19:00

公休日: 週一

前川強作品展覽只到11月26日！

喜歡的朋友想看要快喔！