雕 刻 的 時 光

2/22上台北，結束華山文創園區的拍照，

因為翹掉一堂預約的講座，空出來的時間也不夠跑另一個景點，

女兒帶我去西門町看電影。

真善美戲院多部好片中我們挑了「醉鄉民謠」這部片子，

哇！果真是會讓人尖叫－好聽又好看的電影。

出了電影院馬上跑到附近唱片行買下電影原聲帶CD。

在網路上抓到一些資料，剛好有影評聞天祥先生的影評文章，

特別轉載以饗同好，

所以我，就不再多言囉。

喜歡的朋友要趕快喔！

（台中還沒ㄟ！不知道下個月萬代福戲院會不會上映？）

本片榮獲2013年坎城影展評審團大獎及金球獎最佳影片、

最佳男主角、最佳歌曲提名。

由柯恩兄弟執導，改編自60年代民謠歌手勒維恩戴維斯親身經歷，

凱莉墨里根、賈斯丁、奧斯卡伊薩克領銜演出。

在紐約的寒冬中，失意歌手抱著橘貓，

站在時代的交界，好運似乎永不臨頭。

窮困潦倒的他沒錢沒房，只能在友人公寓沙發間寄居流浪，

人際關係也同樣漂泊，心愛的人是別人的女友，

家人更是輕視他的音樂夢。

儘管生活一團亂，為了能在音樂巨擘前演出，

他仍堅持搭上便車前往遙遠的芝加哥。

曾以《巴頓芬克》奪下坎城金棕櫚獎的美國導演柯恩兄弟，

這次將帶領觀眾回到巴布狄倫王國降臨之前的六○年代，

看柯恩式幽默如何為影片塑造出荒誕又詩意的氛圍，

一同感受追夢大不易的人生故事。

電影配樂由葛萊美配樂大師提朋柏奈特 (T-Bone Burnett)操刀，

他曾是巴布狄倫的吉他手，更是多位知名歌手的製作人，

包括艾爾頓強 (Elton John)、里昂羅素 (Leon Russell)、

數烏鴉合唱團 (Counting Crows) 以及壁花合唱團 (The Wallflowers)。

《醉鄉民謠》則是他和柯恩兄弟第三度合作，

榮獲了洛杉磯影評人協會最佳音樂獎，

以及金球獎最佳原創曲提名之殊榮。

（摘自網路 電影簡介）

唱得好聽 拍得好看 醉鄉民謠

「醉鄉民謠」去年在坎城影展好評如潮，抱回評審團大獎。

美國發行商刻意押到去年底才上映，

為的是以免奧斯卡健忘症發作，可惜事與願違，

僅獲兩個技術獎項提名。在我心中它不僅是本屆奧斯卡最大遺珠，

更是近來最好的美國電影之一。

它不像一般好萊塢電影能用幾句話交代重點，

故事靈感來自美國民謠歌手戴夫范容克

過世後才出版的回憶錄「麥克道格爾街的市長」，

描述六○年代格林威治村民謠歌手真誠卻不順遂的事業，

以及有點混亂的人際關係，

沒清楚的故事頭尾，卻正中藝術人生的況味。

片中歌曲動聽，但重點不是它們被「唱」得好聽而已，

更是被「拍」得好看。

很少有電影第一場戲就讓我五體投地。

「醉鄉民謠」開場簡約又神乎其技。

男主角奧斯卡伊薩克的詮釋，戴邦奈爾的攝影，

都在柯恩兄弟完美調度下，精準地帶出時代氛圍、人物特質、音樂本色。

尤其打光，好得無可挑剔，即使純粹欣賞技巧，都是享受。

奧斯卡伊薩克飾演的男主角既沒有莫札特（「阿瑪迪斯」）

恃才傲物的本錢，也沒有琵雅芙（「玫瑰人生」）跌宕曲折的際遇，

甚至可稱為loser：

出過唱片但從沒紅過、讓女人懷孕卻沒本事養、

個性討厭到挨人毆打、

活了半輩子還在為找張床或沙發棲身疲於奔命……。

柯恩兄弟對他沒有廉價同情，也不全然冷嘲熱諷，

我們看到他的野心，也看到他性格的弱點。

柯恩兄弟的拿捏全不費功夫，但每一場都收放自如，

引出幽默、感傷、理解與釋懷的情緒，

交疊擴充整部電影的內在格局。

那隻跟男主角分庭抗禮的貓，是神來之筆。

柯恩兄弟處女作「血迷宮」曾把攝影機變成詭異的貓步在吧檯上移動，

塑造極具創意的電影語言，

但這回不再是隱形的貓。

表演足以問鼎奧斯卡的小貓搶了不少鏡頭，

透過攝影和剪接，更和主角的人生引爆出意在言外的互動和隱喻。

加上奧斯卡伊薩克、凱莉墨里根、賈斯汀的唱作俱佳，

讓這部平庸與潦倒多過順遂幸福的片子，神采飛揚。

透過這部傑作你會發現：

人生的定義應不只限於勵志書籍那種狹隘的宇宙！

柯恩兄弟看透人情世故的睿智，

讓「醉鄉民謠」比他們過去作品擁有更多感性，卻不太過溫情。

相較大魚大肉式的電影，簡直去油解膩，沁人心脾。

【聯合報╱聞天祥（影評人）】