雕 刻 的 時 光

毓繡美術館落成後在中部確實掀起一陣狂潮，

漂亮的建築與空間設計是建築迷們必然要去朝聖的，

何況毓繡美術館的建築師廖偉立先生是台中人，

Allison多次在建築參訪團相遇，也去看過他的建築模型展覽，

追過台南左鎮的化石博物館…

雖然著手安排參觀毓繡美術館卻總有總總原因未能成行…

這次美學行旅的中彰團把它納入行程，

下定決心一定要去…(因為有點高貴的團費已經繳了啊！)

上圖  // 網路下載

過去毓繡美術館也展出我和女兒在鹿特丹當代美術館

Kunsthal藝術廳所看到的展覽－

HYPERREALISM SCULPTURE 哈爾 超現實主義雕塑展覽；

上圖  // 網路下載

展出量和規模當然無法和鹿特丹當代藝術廳相提並論，

不過由此約略知道毓繡美術館挑選展出作品的水準。

到了現場，先讓大家上洗手間，並且被館方要求

「把所有包包，包括手機、相機、大外套…水壺…」等所有

隨身物品放進上鎖的置物櫃裡…然後空手進入展覽室內…

這樣的規格讓我想起參訪日本佐川美術館時、

也曾被要求全部「繳械」…不過啊！

那是進入「樂吉左衛門茶室」才有的規定！！！

那是進入「樂吉左衛門茶室」才有的規定！！！

從茶室出來我們還是可以帶著包包甚至相機手機進入...

「樂吉左衛門展館」參觀...也允許拍照…

一陣嘩然，展覽現場－也就是建築內部空間「不准拍照」，

雖然免費讓我們進入觀賞作品，

因為檔期展覽作品不是我喜歡的類型…匆匆繞了一圈

就走到室外…

在毓繡美術館的本體建築中，運用玻璃、青磚、

及其一貫擅用的清水模為材質，

「我的材料都有著編織的概念，如過去所提的雜木林概念，

所以我喜歡運用不同材料，畢竟生命也非如此單純。」

建築立面上的玻璃不僅降低沉重感，更將天際風景摘下融於建築之中；

玻璃的排列形式更回應著青磚紋理，

材質的多變回應著台灣亞熱帶多樣樹種的雜木林景，

更為廖偉立的建築帶來更為生猛豐富的風景。

上圖  // 下載自網路

幸好我沒有忘記走上大階梯到頂樓，

一窺類似茶室的空間。

這讓我想起在日本佐川美術館參訪時，我們也申請

參觀「樂吉左衛門館」茶室的美好體驗！

進入茶室前有一個小小等候室－開了天窗讓雨水和天光流瀉下來…

地面上有一方小水池-四周幾張石椅…

毓繡美術館頂樓的小空間則放了沙發和書架…一台腳踏車...

(放置的東西會經常變換)

建築師刻意在閣樓留下的開窗，成為眺望九九峰最佳的位置，

這樣的空間彷彿帶著魔法般讓再聒噪的人也會立刻安靜下來…

(大樓梯圖片載自網路)

這是美術館的咖啡廳，雖然進美術館的咖啡廳喝杯咖啡或用餐

是我和女兒的慣例儀式，

可惜這次沒有多餘時間進去喝杯咖啡，

參觀旅客造訪時可以多留一些時間在此用餐、閱讀。

由於展區內禁止拍攝的，留下來的時間正好給館外的建築，

對我來說，許多美術館的建築本身就是是藝術品。

而毓繡美術館的戶外空間似乎比展間更精采。

散落在主建築旁的幾個建築充分運用了開窗、

借景…框景等增加建築的詩意與流動意象…

雖然是現代建築 也加入中國東方元素…

帶點墨色與灰色調磚牆很有味道呢！

這兩棵老梅樹型雕塑的真漂亮

屋簷上的滴水裝置很柯比意呢

毓繡美術館在2016年曾獲台灣建築首獎，

由台灣建築師廖偉立設計，

採用清水混凝土、木構與玻璃帷幕等質材，

希望藏身山林之間，

不搶過山脈與天空的色彩，將所有目光回歸自然，

低調的美全部體現在建築之上。

重新整理照片再po出的此刻也是梅花盛開季節

不禁想像著這幾棵老梅樹花朵滿開的模樣20210124

以「退」的策略，「低調」回應大自然；

以「藏」的道理，琢磨「精緻」的品質；

以「簡」的方法，展現優雅的「俐落」。

建築師更以傳統園林「一阻，二引，三通」的配置原則為底蘊，

結合現代形式語彙，引出遊園式體驗，

於是，一場美學的散步，由焉展開：

清水牆、廊道、水...

池、露臺，相和著天光、雲景、林樹、遠山，

漫行其間，心身自能喜悅。

「精緻、低調、俐落」隱沒於山中的毓繡美術館

(棕色介紹文字   美術館官網)

所以，除了主建築主體的功能設計，

庭園的美感創造甚至更重要，

要在哪裡種一棵樹或二棵或三棵…

不但位置要仔細算過，樹木或草長大後會怎樣發展

都需要仔細考量…

「漫行其間，心身自能喜悅。」

如此優美的庭園很得我心呢！

文創商店

鋅鋁板、杉木、青磚、玻璃呈現廖偉立的雜木林哲學。

美術館低調的入口，

在半戶外廊道的引領下，透過自然與建築構築的光影變化中

漫步走進美術館...

毓繡美術館為私人美術館，免費參觀，採線上預約參觀制。

542南投縣草屯鎮健行路150巷26號

本圖文202204曾在隨意窩發表

今再重新整理PO出以饗同好